RSS

Category Archives: Post Punk

Παίξε στο σπίτι με τους Siouxsie & the Banshees

Το κείμενο που ακολουθεί μου έδωσε την έμπνευση για να γράψω την ιστορία με την οποία συμμετέχω στο βιβλίο “Ο Κήπος των Κρεμασμένων” το οποίο κυκλοφορεί απο τις εκδόσεις Ars Nocturna.

Λίγο πριν από τις προγραμματισμένες συναυλίες των Siouxsie & the Banshees στο Royal Albert Hall το Σεπτέμβριο και τον Οκτώβριο του 1983, το Channel 4 τους προσκάλεσε να  συμμετάσχουν σε ένα επεισόδιο της τηλεοπτικής σειράς “Play at Home“.

Το “Play at Home” ηταν μια τηλεοπτική εκπομπη η οποία εκτός των Siouxsie & the Banshees φιλοξένησε τους New Order, Echo and the Bunnymen και Virginia Astley και κάθε πρόγραμμα ήταν αφιερωμένο στον συγκεκριμένο καλλιτέχνη ή συγκρότημα με αποκλειστικό σκοπό την προώθηση. Το κανάλι τους εδωσε απόλυτη ελευθερία στο να κάνουν οτι θέλουν ωστε να γίνουν δημιουργικοί.

Ηταν μετά το Pornography των Cure οταν μετά απο ενα βράδυ κρεπάλης και ασταμάτητου αλκοόλ, ο Simon Gallup εγκατέλειψε το συγκρότημα μετά απο εναν μεγάλο καυγά με τον Robert Smith.

Ο Smith είχε ανοίξει παρτίδες με τους Siouxsie & the Banshees οταν το 1979 ο κιθαρίστας τους John McKay τους εγκατέλειψε μετά απο ενα live στο Aberdeen και ο Smith που με τους Cure ηταν η support μπάντα τους, τον αντικατέστησε για τα επόμενα τέσσερα χρόνια.

Αρχισε να κάνει παρέα με τον Steve Severin και απο εκεί και πέρα, παρασύρθηκε στον κόσμο των ναρκωτικών…

Μέσα στις ψυχεδελικές τους αναζητήσεις, οι δυό τους έκαναν ενα άλλο project με το ονομα The Glove και άρχισαν να ψαχνονται με άλλα μουσικά στυλ χωμένοι στο στούντιο τις περισσότερες ωρες απο τις 4 το απόγευμα ως τις 6 το πρωί. Προφανώς το LSD έπαιζε μεγάλο ρόλο στο ψάξιμο αυτό…

Μάλιστα έβλεπαν πάρα πολλές ταινίες οπως την Barbarella, το Yellow Submarine των Beatles οπότε οταν τους έγινε η πρόταση απο το Channel 4 για να κάνουν το επεισόδιο, ο Smith ήταν της άποψης πως οι Banshees αντί για περιοδείες, θα έπρεπε να κάνουν κάτι πιο φιλόδοξο πάνω στη σκηνή, κάτι, ας πούμε… όπως τον Μάγο του Οζ.

Ο Severin αποφάσισε να χρησιμοποιήσει την ιδέα του Smith στο επεισόδιο του “play at home” μόνο που αντί για τον Μάγο του Οζ, θα κάνανε την Αλίκη στην Χώρα των Θαυμάτων, ωστε να υπάρχει σχέση και με την δισκογραφική εταιρία των Banshees που λεγόταν Wonderland.

Εδω μπορείτε να δείτε το συγκεκριμένο επεισόδιο του “Play at Home” και εκτός των τεσσάρων μελών των Siouxsie & the Banshees, The Glove αλλά και των Creatures, εμφανίζεται ακόμα και ο παραγωγός τους, Mike Hedges ως Ντάμα Κούπα καθώς και η συνεργάτης τού Marc Almond, Annie Hogan.

 
Leave a comment

Posted by on July 20, 2019 in Goth, Post Punk

 

TC&I – Naked Flames: Live at Swindon Arts Centre (Burning Shed 9 August 2019)

Τα δύο πρώην μέλη των XTC, Colin Molding και Terry Chambers, ανακοίνωσαν πως το άλμπουμ του project τους TC & I θα τιτλοφορείται “Naked Flames: Live at Swindon Arts Center” και πως θα κυκλοφορήσει σε CD μέσω της Burning Shed. Μπορείτε να πάρετε εδω μια πρώτη γεύση αυτής της κυκλοφορίας με το κομμάτι “Wonderland“.

Το Naked Flames συγκεντρώνει τις καλύτερες στιγμές των έξι σημαντικών και εκπληκτικών εμφανίσεων που έδωσαν οι TC & I στο Swindon Arts Center, τον Οκτώβριο και το Νοέμβριο του 2018.

Αυτές ήταν οι πρώτες ζωντανές εμφανίσεις που έκαναν μαζί ο Molding με τον Chambers μετά απο 36 χρόνια.

Η κυκλοφορία αυτή, ακολουθεί το ντεμπούτο EP ‘Great Aspirations‘ που κυκλοφόρησαν οι TC&I στα τέλη του 2017.

photo by Geoff Winn

Στις εμφανίσεις αυτές, έπαιξαν μιά επιλογή τραγουδιών των XTC, κυρίως απο αυτά που είχε συνθέσει ο Colin, πολλά από τα οποία δεν είχαν παίξει ποτέ ζωντανά, καθώς η μπάντα σταμάτησε να περιοδεύει το 1982, λίγο πριν την αποχώρηση του Chambers. Έπαιξαν επίσης υλικό από το ντεμπούτο EP των TC & I, στο οποίο οι δυό τους παίζουν καινούργια τραγούδια. Το “Scatter Me” καθώς και τα άλλα τρία τραγούδια του EP παρουσιάζουν το όραμα του Colin για την Αγγλική ποπ – είναι και το πρώτο νέο υλικό από τον Molding εδώ και πολλά χρόνια, και υπάρχουν χαρακτηριστικά ψήγματα των XTC στην μελωδία, στον ρυθμό ενω είναι αναμεμιγμένα με νοσταλγία και με κάποιον υπόγειο πολιτικό θυμό.

“Πολλά απο αυτά τα τραγούδια δεν τα είχα ακούσει σε καμία αίθουσα συναυλιών και ένιωσα ότι άξιζε να μου δωθεί η ευκαιρία να το διορθώσω αυτό… ναι, όπως και κάποια των TC & I, αλλά τα τραγούδια μου παρέμειναν κλεισμένα στο ντουλάπι για πολύ καιρό και ηθελα να τα φρεσκάρω και να τα βγάλω μια βόλτα ένα βράδυ έξω, γιατί οχι και έξι βράδια”, λέει ο Colin Molding.

“Ήμουν το ιδιο ενθουσιασμένος με αυτές τις συναυλίες όσο ήμουν το 1973 δίνοντας, 17 χρονών τότε, την πρώτη μας συναυλία στο Κέντρο Τεχνών του Swindon με τους Helium Kids ή οπως την πρώτη φορά που έπαιξα με τον Colin στη σκηνή στο San Diego”, λέει ο Terry Chambers.

Για αυτές τις εμφανίσεις στο Swindon, το πρώην rhythm section των XTC συνοδευσαν ο βετεράνος πολυοργανίστας Steve Tilling (των CIRCU5) στην κιθάρα και ο Gary Bamford στα πλήκτρα και την κιθάρα.

photo by Simon Hogg

Ποιος ξέρει τι άλλο πρόκειται να κάνουν … ουτε οι ίδιοι οι καλλιτέχνες δεν γνωρίζουν… Για τώρα, οι TC & I σκοπεύουν να κυκλοφορήσουν ένα μέρος από τις ζωντανές εμφανίσεις του περασμένου φθινοπώρου στο Swindon, για τους οπαδούς που πήγαν … και για εκείνους που ήθελαν να έχουν πάει. Είναι κάτι σαν μια χρονοκάψουλα για όλους τους ενδιαφερόμενους … οπότε, απολαύστε αυτή την ολική έκλειψη.

Το 2018 σημάδεψε την 40η επέτειο της κυκλοφορίας του πρώτου στούντιο άλμπουμ των XTC, “White Music“. Σχηματισμένοι το 1972, οι XTC κατάφεραν να μπεί το πρώτο τους single στα Αγγλικά τσαρτ το 1979. Ο Molding έγραψε τα τρία πρώτα singles που μπήκαν στα τσαρτ (Life Begins at the Hop‘, ‘Making Plans for Nigel’, και ‘Generals and Majors‘). Ο Chambers αποχώρησε απο τους XTC στην δεκαετία του 1980, ενώ ο Molding συνέχισε με τον frontman Andy Partridge μέχρι την διάλυση του συγκροτήματος το 2006.

Το ενδιαφέρον για τους XTC έχει ανανεωθεί εν μέρει λόγω του ντοκιμαντέρ “This Is Pop” το οποίο είναι ενα κατατοπιστικό ντοκυμαντέρ για την ιστορία της μπάντας, οπου εξιστορεί την μεταμόρφωσή τους απο outsiders σε εθνικούς θησαυρούς και σε μία από τις πιο επιδραστικές μπάντες της Βρετανίας.

ΣΥΝΕΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΟΥ ΑΛΜΠΟΥΜ

Colin Moulding – Μπάσο, φωνητικά

Terry Chambers – Ντραμς

Gary Bamford – Πλήκτρα, κιθάρα, φωνητικά

Steve Tilling – Lead κιθάρα και φωνητικά

Lee Moulding – Κρουστά και φωνητικά

Susannah Bevington – Soprano φωνητικά στο Scatter Me

 

Όλα τα τραγούδια γράφτηκαν απο τον Colin Molding εκτός από το “Statue of Liberty“ (γραμμένο από τον Andy Partridge)

Ηχογραφήθηκε από τους Stuart Rowe και Paul Ballimore. Βοηθός ο Evan Costello.

Μίξη από τον Stuart Rowe. Βοηθούενος από τον Terry Chambers.

Το Mastering έγινε απο τον Jason Mitchell στο LOUD Mastering

Το design είναι του Andrew Swainson από μια ιδέα των TC & I

Φωτογραφία εξωφύλλου ανήκει στον Geoff Winn

Η φωτογραφία στο εσωτερικό του άλμπουμ είναι του Lou Dommett Young

TRACK LIST

  1. Say It
  2. Ten Feet Tall
  3. Scatter Me
  4. Wonderland
  5. Grass
  6. The Meeting Place
  7. Bungalow
  8. Big Day
  9. Standing In For Joe
  10. Generals and Majors
  11. Making Plans For Nigel
  12. Statue Of Liberty
  13. Life Begins At The Hop

 
Leave a comment

Posted by on July 18, 2019 in Post Punk

 

To τρίο των Slowness παρουσιάζει το ‘Sand & Stone’ από το άλμπουμ ‘Berths’

Οι indie space rockers Slowness παρουσιάζουν το βίντεο τους ‘Sand & Stone‘, το νέο τους single από το άλμπουμ ‘Berths‘. Το βίντεο σκηνοθέτησε ο Oliver Ousterhout και τα πλάνα γυρίστηκαν στον κόλπο Half Moon της Καλιφόρνια. Αυτό είναι το τρίτο single τους που ξεχωρίζει από αυτό το άλμπουμ μετά τα “Berlin” και “Rose”. Κυκλοφορεί σε βινύλιο αλλα και CD μέσω της Schoolkids Records.

Σχηματισμένοι στο Σαν Φρανσίσκο το 2008 ως ένα δίδυμο που αποτελείται από την Julie Lynn και τον Geoffrey Scott οι Slowness εχουν γίνει τώρα ένα τρίο, με την drummer Christy Davis, που παίζει εδώ και 30 χρόνια με μια μεγάλη γκάμα καλλιτεχνών της Νεας Υόρκης, συμπεριλαμβανομένου του Adam Horovitz των Beastie Boys, της πρωτοποριακής καλλιτέχνιδος Rebecca Moore και του πολιτικού ακτιβιστή Reverend Billy.

Είχαμε ηχογραφημένο ολο το Sand & Stone για μήνες, χωρίς στίχους. Σκέφτηκα λοιπόν να φυγω για ένα μακρύ Σαββατοκύριακο και να απομονωθώ για να μπορέσω να γράψω κάτι… Από έναν παλιό φίλο βρήκα ενα σπιτάκι στον κόλπο του Half Moon. Ηταν τέλη Μάη, με κρύο και ομίχλη.Τα είχαμε χαλάσει με την Jules πριν σχεδόν τρεις μήνες και ακόμα δεν είχα αρχίσει να το επεξεργάζομαι. Αντί της μοναξιάς για την οποία ήλπιζα, βρέθηκα σε ενα σκοτεινό και μοναχικό μέρος“, εξηγεί ο Geoffrey Scott.

“Ευτυχώς, το κινητό μου είχε σήμα και άρχισα να καλώ παντού. Πήρα ακόμα και την Jules και μιλήσαμε εκτενώς για το τι περνούσαμε και οι δύο. Μερικές μέρες αργότερα, ακόμα δεν μπορούσα να γράψω, κι έτσι κάλεσα τον φίλο μου Dom P, από το συγκρότημα Like Herding Cats στη Νέα Υόρκη, του είπα τι περνούσα και πώς ένιωθα παράλυτος, τόσο συναισθηματικά όσο και δημιουργικά. Με ενθάρρυνε να πάω στην παραλία και να γράψω για το περιβάλλον στο οποίο βρισκόμουν, σε συνδυασμό με αυτό που περνούσα. Ακολούθησα την συμβουλή του Dom η οποία αποδείχτηκε απίστευτα χρήσιμη, όχι μόνο επειδή μου έδωσε τους στίχους στο τραγούδι, αλλά γιατι με βοήθησε να αρχίσω να βλέπω το φως. Ο ήλιος διέλυσα την ομίχλη ενώ βρισκόμουν στη μέση του γραψίματος και όλα έγιναν πολύ γρήγορα».

Το “Sand & Stone” μιλά για την ικανότητα να μπορείς να καταλάβεις ότι ενώ εσυ μπορεί να περνάς μια δύσκολη φάση, ο υπόλοιπος πλανήτης συνεχίζει να γυρίζει. Ο ήλιος θα βγει και θα υπάρχει φως γύρω σου, παρά τα κακοήθη σημάδια που σου λένε άλλα…

Ένας από τους περιστασιακούς μπασσιστες μας, ο Greg Dubrow, μας σύστησε στον φίλο του Oliver Ousterhout ο οποίος ενδιαφέρθηκε να κάνει ενα βίντεο για το “Sand & Stone.” Μόλις είδε την εκπληκτική φυσική ομορφιά του κόλπου που ενέπνευσε τους στίχους, του ήρθε η ιδέα να βιντεοσκοπεί να κινούμαστε ανάποδα μέσα στην φύση – αλλά να παίζουμε σαν να κινούμαστε προς τα εμπρός – έτσι ώστε να φαίνεται σαν να μας περιβάλει ενας ωκεανός που υποχωρεί ενω τα βήματα μας δεν αφήνουν κανένα ίχνος“, λέει η Julie Lynn.

Μας άρεσε πολύ η ιδέα. Η μέρα που δουλέψαμε μαζί του ήταν κρύα αλλά ήταν μια μαγευτική και συνάμα ονειρική εμπειρία! Ξόδεψαμε πολύ χρόνο περπατώντας ανάποδα στην άμμο, μούσκεμα μέσα στο κρύο, προσπαθώντας να καταφέρουμε κάτι που ήταν πολύ πιο δύσκολο από ό,τι αναμενόταν. Ίσως ήταν που νιώθαμε απόλυτα ευχαριστημένοι γιατι η ολη διαδικασία των γυρισμάτων μας κράτησε πολύ κοντά στο θέμα του τραγουδιού. Το ίδιο το περπάτημα έγινε αφύσικο και υπήρχε συνεχώς ένας φόβος μήπως χάσεις την ισορροπία σου, αν δεν ησουν σε θέση να κρατήσεις μια σταθερή πορεία ή αν σε χτυπούσε κάποιο απο  τα κύματα που δεν μπορούσαμε να δούμε να έρχονται, αλλά που ξέραμε ότι ήταν αναπόφευκτα. Ομως βήμα με το βήμα γινόταν ευκολότερο και ως το τέλος της ημέρας γινόταν πιο εντάξει, και το αισθανόμασταν ακόμα και φυσικό, το να περπατάμε με αυτόν τον διαφορετικό, αβολο τρόπο και μπορούσαμε να αρχίσουμε να κοιτάζουμε προς τα έξω προς τη θάλασσα ή προς τα βουνά καθώς περπατούσαμε αντί να εστιάζουμε στον φόβο και την ταλαιπωρία”.

Το νέο άλμπουμ ‘Berths’ ακολουθεί το ‘How To Keep From Falling off a Mountain‘ που κυκλοφόρησαν το 2014 και το ‘For Those Who Wish to See the Glass Half Full‘ του 2013, ενω προηγείται το ντεμπούτο ‘Hopeless But Otherwise‘ ΕΡ του 2011.

Όπως με όλες τις προηγούμενες κυκλοφορίες των Slowness, το LP “Berths” την παραγωγή ανέλαβε ο Monte Vallier (Weekend, The Soft Moon, Wax Idols). Η πρώτη πλευρά ηχογραφήθηκε στο στούντιο Beyond Notes του Μπρούκλιν με ηχολήπτη τον Dave Voigt (Luna, John Cale, Yo La Tengo, Alex Chilton). Ενω στην δεύτερη πλευρά ηχολήπτης ήταν ο ίδιος ο Vallier στο Ruminator Audio του Σαν Φρανσίσκο.

Το νέο LP ξεδιπλώνεται σαν ένα υβρίδιο μεταξύ των Slowdive, των πρώιμων Cure και της μέσης περιόδου του Neil Young. Θα μπορούσες να το πείς shoegaze ή dreampop με στοιχεία slowcore, psych rock ή ακόμα και Krautrock, αλλά αυτό που θα το προσδιόριζε καλύτερα είναι να το πείς drone-pop. Φανταστείτε τους Spacemen 3 να συνεργάζονται με την εποχή του “Murmur” των  R.E.M. με τις γυναικείες αρμονίες.

Το άλμπουμ κυκλοφόρησε στις 7 Ιουνίου, και διατίθεται μέσω των περισσότερων ηλεκτρονικών καταστημάτων, συμπεριλαμβανομένου του iTunes, και πλατφόρμες streaming όπως το Spotify. Μπορεί επίσης να γίνει παραγγελία σε βινύλιο, CD ή ψηφιακά από την Schoolkids Records.

 
Leave a comment

Posted by on July 17, 2019 in Post Punk, Shoegaze

 

Νέο άλμπουμ για τους Legendary Pink Dots / Legendary Pink Dots new album

GREEK: Οι Legendary Pink Dots είναι μια πειραματική ροκ μπάντα που ευημερεί εκτός του  mainstream από το 1980. Έχοντας κυκλοφορήσει περισσότερα από 40 άλμπουμ, το |Angel in The Detail” ισως να είναι η καλύτερη δουλειά τους μέχρι σήμερα. Το δούλευαν για δύο χρόνια και είναι μια συναρπαστική, μαγευτική κυκλοφορία με ξεχωριστά φωνητικά που δημιουργούν εικόνες μεσα στην ατμόσφαιρα που δημιουργείται απο την υπνωτική κιθάρα, τα πλήκτρα και τις συναρπαστικές μπασσογραμμές. Το νέο αυτό άλμπουμ θα κυκλοφορήσει από την Αμερικάνικη δισκογραφική εταιρία Metropolis στις 23 Αυγούστου. Τον Οκτώβριο η μπάντα θα ξεκινήσει μια περιοδεία 18 εμφανίσεων στην Βόρεια Αμερική.

Για προπαραγγελίες ΕΔΩ

Για την Αμερικάνικη περιοδεία ΕΔΩ

ENGLISH: The Legendary Pink Dots are an experimental rock band that has thrived far outside the mainstream since 1980. Having released more than 40 albums, Angel in The Detail may stand as their finest work to date. Two years in the making, it is an enthralling, captivating release where distinctive vocals and lyrical imagery float over textural ambience, hypnotic guitar, synth washes and spellbinding bass pulses. The new album will be released by Metropolis on August 23rd on all formats. In October the band will embark on an 18 show North American Tour.

For pre-orders click HERE

For tour dates click HERE

 
Leave a comment

Posted by on July 17, 2019 in Post Punk

 

Beauty in Chaos – Beauty Re-Envisioned (33.33 Music Collective 21 June 2019)

Beauty in Chaos presents ‘Beauty Re-Envisioned’ LP and new video for ‘Storm ft. Ashton Nyte (Acoustic Version)’

LA-based alt-rock group Beauty in Chaos present the new album ‘Beauty Re-Envisioned’ at the same time as unveiling the new video for ‘Storm ft. Ashton Nyte (Acoustic Version)’. Their second long-play includes a wide array of remixes and alternate versions of tracks from their acclaimed debut album ‘Finding Beauty in Chaos’.

Released via LA-based label 33.3 Music Collective, both albums were recorded at Ciravolo’s own SAINTinLA Studio and produced by Grammy-nominated producer Michael Rozon, best known for his work with Ministry.

Beauty in Chaos is the brainchild of guitarist Michael Ciravolo. Originally from New Orleans and now based in Los Angeles, he is perhaps best known as President of Schecter Guitar Research. Ciravolo has played guitar in Human Drama for the past 30 years, as well as playing live and recording with Michael Aston’s Gene Loves Jezebel since 1998.

“On ‘Beauty Re-Envisioned’, I basically handed the keys to the car over to an amazingly talented cast of producers, engineers, re-mixers, DJs and artists, including Tim Palmer, Kevin Haskins, John Fryer, Statik, Ummagma and Marilyn Manson’s Paul Wiley…  giving them near total autonomy to throw the puzzle of ‘Finding Beauty in Chaos’ on the floor and reassemble it as they hear it. Here we have some extremely diverse re-envisions that run the gamut sonically and stylistically, with a few surprises thrown in,” says Michael Ciravolo.

About the new acoustic version of ‘Storm’, he adds, “This version and the accompanying video are the perfect foil to the bombastic ‘Un-Natural Disaster’, the debut single off this album. It was important to me that not all of the re-mixes and alt-versions on this record where 4-on-the-floor aimed at dance clubs, which some remix records seem to target.”

Mixed and produced by Ashton Nyte (The Awakening), the video for ‘Storm (Acoustic Version)’ was filmed and directed by Vicente Corderoand produced by Industrialism Films.

“When Michael suggested I have a go at re-imagining something for the ‘Beauty Re-envisioned’ album, I knew it had to be ‘Storm’. As the first song we had written together for the first album, it seemed only fitting that it get a loving remake for the new release.  As a big fan of acoustic music, I wanted to try a stripped down, more intimate approach to this version. This meant re-recording it from scratch, as I wanted to re-sing the vocals in a more introspective way, to match the arrangement I had in my head,” says Ashton Nyte.

The debut album ‘Finding Beauty in Chaos’ features numerous music luminaries, including Wayne Hussey (The Mission), Simon Gallup (The Cure), Robin Zander (Cheap Trick), Pete Parada (The Offspring), dUg Pinnick (Kings X), ICE-T (Body Count), Michael Aston (Gene Loves Jezebel), Michael Anthony (Van Halen), Dirk Doucette (Gene Loves Jezebel), Ashton Nyte (The Awakening), Pando (A Flock of Seagulls), Evi VineBetsy Martin  (Caterwaul/Purr Machine), Marc Danzeisen (The Riverdogs), Kevin Kipnis (Purr Machine/ Kommunity FK), Rudy Matchinga (Red Scare), Johnny Indovina (Human Drama), and Tish Ciravolo (StunGun/ Daisy Rock Guitars).

The new album involves many of these same players, with the addition of acclaimed producer Tim Palmer, guitar icon Zakk Wylde, Kevin Haskins (Bauhaus, Love & Rockets), Paul Wiley (Marilyn Manson), Danny Lohner (Nine Inch Nails, Marilyn Manson), and Rolan Bolan, who joins Wayne Hussey for a rendition of T-Rex’s ’20th Century Boy’.

Earlier, Beauty in Chaos presented the first single ‘Un-Natural Disaster’ ft. dUg Pinnick, Zakk Wylde and Ice-T (Collide Mix), which premiered in Rolling Stone. The second single ‘Drifting Away’ ft. Robin Zander (Synthetic Capricorn Mix) also has Michael Anthony (Van Halen) on back vocals and was remixed by Paul Wiley (Marilyn Manson) and Steven Alexander Ryan (The Black Queen).

As of June 21, ‘Beauty Re-Envisioned’ is available on deluxe CD and limited-edition heavy-weight colored vinyl. It is also being released digitally, with a Spotify version to appear later. CDs and vinyl can be ordered directly from Beauty in Chaos at www.beautyinchaosmusic.com/music-store. Apart from the 14 core tracks, album orders placed via the website also come with 11 bonus remixes.

CREDITS
‘Storm’ (acoustic version) written by Ashton Nyte and Michael Ciravolo
Ashton Nyte: vocals, acoustic and electric guitars, bass, keyboards and drum programming
Michael Ciravolo: electric guitars
Mixed and produced by Ashton Nyte
Video filmed and directed by Vicente Cordero (Industrialism Films)
Edited by Vicente Cordero and Ashton Nyte

TRACK LIST
1. 20th Century Boy ft. Al Jourgensen (MGT Rmx)
2. Man of Faith ft. Wayne Hussey and Simon Gallup (Preacher Man Mix)
3. Look Up ft. Tish Ciravolo (Ummagma Mix)
4. ‘Un-Natural Disaster’ ft. dUg Pinnick, Zakk Wylde and Ice-T (Collide Mix)
5. Storm ft. Ashton Nyte (Acoustic Version)
6. I Will Follow You ft. Evi Vine (Cotton Socks Mix)
7. Drifting Away ft. Robin Zander and Michael Anthony (High Water Mix)
8. Man of Faith ft. Wayne Hussey and Simon Gallup (Kitty Lectro Mix)
9. The Long Goodbye (Au Revoir) ft. Wayne Hussey
10. I Will Follow You ft. Evi Vine (IVaD Mix)
11. Storm ft. Ashton Nyte (Vampyre Mix)
12. 20th Century Boy ft. Rolan Bolan and Wayne Hussey
13. I Will Follow You ft. Evi Vine (Eclipse Mix)
14. Finding Beauty in Chaos ft. Ashton Nyte (Fall & Sway Mix)

Keep up with Beauty in Chaos
Website | Facebook | Instagram | Twitter | Store | Blog | Soundcloud | Bandcamp | iTunes | Spotify | Press contact

 
Leave a comment

Posted by on June 22, 2019 in Alternative, Goth, Post Punk

 

David J featuring Rose McGowan The Auteur (Redux / The Starlet’s Cut) – Glass Modern Records 14 June 2019

David J presents ‘The Auteur (Redux / The Starlet’s Cut)’ featuring Rose McGowan

David J (Bauhaus, Love and Rockets) presents ‘The Auteur (Redux / The Starlet’s Cut)’, a digital-only single featuring actress, activist and writer Rose McGowan. This release serves as a taster for his forthcoming double album ‘Missive To An Angel From The Halls Of Infamy And Allure’, which is set for release on Glass Modern Records in autumn.

The track features a stellar line up of musicians, including Paul Wallfisch (Swans), Larry
Mullins AKA Toby Dammit (Nick Cave and The Bad Seeds), Sean Eden (Luna)
 and Emily Jane White (backing vox). The accompanying video was created by Scott Saw of Fuze Studios.

“The original version of ‘The Auteur’ was released as part of an EP in 2002, an old song that tells a much older story but one which in light of the whole #metoo movement now has an addendum,” says David J.

“The most vocal proponent of that righteous call for respect and culpability, Rose McGowan, makes a fitting and emotional appearance on this brand new version’s reprise. Rose told me that she related to the lyrics on a very personal level and, because of this, she is also considering recording her own version of the song.”

Rose McGowan is a thought leader and agent of change, who originally gained recognition as an actress with lead roles in films such as ‘The Doom Generation’, ‘Scream’, ‘Jawbreaker’ and ‘Planet Terror’, as well as the hit series ‘Charmed’. As a writer, director, music artist, icon, entrepreneur, and feminist whistle-blower, she has focused a spotlight on injustice and inequality in the entertainment industry and beyond. As an activist, she led a movement to break the silence and has become a leading voice in the fight to disrupt the status quo.

David J has spent the last eight months touring the world with Peter Murphy on the massively successful Ruby Rising 40 Years of Bauhaus Tour, covering multiple countries across four continents.

David also recently offered two limited edition vinyl releases for Record Store Day: a remastered and expanded version of ‘V for Vendetta’ in Britain (via Glass Modern) and, in North America, the ‘Thoughts and Prayers’ 7″ single (via Schoolkids Records), performing Emily Jane White‘s ‘Hole in the Middle’ as b-side. In autumn of 2018, he also reissued his seminal album ‘Crocodile Tears and The Velvet Cosh’and released ‘Oracle of the Horizontal’ with Duende, both on vinyl via Glass Modern.

‘The Auteur (Redux / The Starlet’s Cut)’ will be released on June 14 across all digital platforms. A two-track version of the single, including the instrumental, is available exclusively via Glass Modern Records’ Bandcamp.

David J and Rose McGowan – photo by S.T.R. Anger

CREDITS
David J – Vocals
Rose McGowan – Lead female vocal
Emily Jane White – Backing vocals
Paul Wallfisch – Piano, bass guitar, Wurlitzer, backing vocals
Sean Eden – Electric guitar
Larry Mullins – Drums
Heather Paauwe – Violin, viola
Eleanor Norton – Cello
Strings arranged by Paul Wallfisch

Engineered and mixed by Paul Wallfisch
additional engineering by Tony Green
Produced by David J and Paul Wallfisch
Instrumental Version mixed by Paul Wallfisch
Catalogue GLAMSD002

TRACK LIST
1. The Auteur (Redux / The Starlet’s Cut)
2. Instrumental Version

Keep up with David J
Website | Facebook | Twitter | Instagram | Bandcamp | YouTube | Patreon | Spotify | iTunes | Press contact

Keep up with Glass Modern Records
Bandcamp | Facebook | Twitter | YouTube | Instagram

 
Leave a comment

Posted by on June 2, 2019 in Post Punk

 

New Zero God / Marios Katsanos & the Mystic Libraries live at Ioannina – Friday 19 April 2019

After a great show, last Saturday, in Athens, New Zero God will travel to NorthWest Greece for one more electric show on a double bill with local band Marios Katsanos & the Mystic Libraries.